A baiana Pitty é mais um nome confirmado no show que vai homenagear os 40 anos de carreira de Alceu Valença e que abrirá o Carnaval Multicultural do Recife, na sexta, 17 de fevereiro. Com direção musical de Pupillo, da Nação Zumbi, Pitty se apresentará ao lado de Ney Matogrosso, Criolo, Lenine, Otto, Lirinha e Karina Buhr, cantando sucessos do homenageado no palco do Marco Zero – pólo principal da folia. Antes deles, o músico Naná Vasconcelos vai comandar um grande encontro de maracatus, com a participação da cantora africana Angelique Kidjo e do grupo performático Stomp.

Ao longo dos quatro dias de Carnaval, passarão pelos 17 pólos espalhados pela capital pernambucana nomes como Lulu Santos, Beth Carvalho, Gaby Amarantos, Roberta Sá, Nação Zumbi, Mundo Livre S/A, Junio Barreto, Zé Ricardo, Almir Rouche, Lia de Itamaracá, André Rio, Academia da Berlinda, Reginaldo Rossi, Elba Ramalho, Marcelo Jeneci, Quinteto Violado, Mombojó, Ortinho, China e Silvério Pessoa.

Vários encontros especiais estão previstos, como o da banda Eddie – criadora de Quando a Maré Encher, famosa com Cássia Eller – com o cantor Nasi, no Marco Zero. Já Gaby Amarantos, que canta na segunda (no Pátio de São Pedro) e na terça (em Brasília Teimosa), terá como convidada especial a atriz Hermila Guedes, estrela do premiado filme O Céu de Suely, que cantará com ela Pimenta com Sal, destaque do primeiro CD solo da paraense. Lia Sophia, nova revelação da cena paraense, também cantará com Gaby.

Nos últimos anos, o Carnaval do Recife ganhou destaque por promover shows gratuitos durante os quatro dias de festa. Por lá, já passaram Caetano Veloso, Maria Bethânia (num show só de maracatus), Gal Costa (cantando apenas frevos, com a orquestra do Maestro Spok), Vanessa da Mata, Maria Rita, Preta Gil, Marina Lima, Maria Gadu e muitos outros artistas.

A programação completa pode ser conferida no site

Após a correria do Rock in Rio e uma temporada de shows em Portugal, onde apresentou-se em Lisboa e no Porto ao lado de artistas portugueses como Rui Veloso, Tim (Xutos & Pontapés), Boss Ac e Expensive Soul, Zé Ricardo faz única apresentação no Studio RJ nesta quarta-feira (7/12). O músico e produtor do palco Sunset do maior festival de música do Brasil vem mostrar o repertório de seu novo CD, “Vários em Um”, lançado pela Warner Music, com produção de Plinio Profeta. A banda que sobe ao palco com o músico é formada por Marcelo Linhares (baixo), Wallace Santos (bateria), Maurício Piassarollo (teclado), Cláudio Costa (guitarra) e Kabé (percussão). No repertório, músicas do álbum novo.

Clique aqui e saiba como foi o primeiro show de lançamento, em Botafogo

E mais: Zé Ricardo é destaque na Rolling Stone

Zé Ricardo: Quarta (07/12), às 23h, no Studio RJ (Av. Vieira Souto, 110 / 1º andar, Arpoador/ Ipanema - (21) 2523-1204). R$ 30 e R$ 25 (lista amiga).

Da assessoria de imprensa

O baixista Décio Rocha segue com a turnê de lançamento do seu quarto CD, “Quando Estou Dormindo Nem Sempre Sei Por Onde Ando”, produzido por Zeca Baleiro. E, nesta quinta-feira (27/10), ele recebe Carlos Malta e o Grupo Vocal 4 Cantus no palco do teatro Odisséia. Na abertura, apresentação do violonista André Muato. A Orquestra SuperPopular fecha o evento.

Décio Rocha é instrumentista, compositor e artesão. Nascido em Pernambuco, no bairro de Peixinhos, foi lapidando sua carreira tocando pelos bailes da região. Durante esse período solidificou seu nome na cena pernambucana, incluindo sua participação na Banda de Pau e Corda, uma das mais importantes do Estado. Décio Rocha tem como diferencial maior em sua obra a construção de seus próprios instrumentos a partir da sucata e materiais inusitados. Além do seu trabalho como luthier de resíduos aparentemente inúteis, Décio produz brinquedos com materiais que, até então, seriam descartados, o que lhe rendeu uma exposição no Espaço Tom Jobim em 2006. Com isso, Décio Rocha desconstrói o lixo e o reinventa em cor, forma e som, de maneira extremamente original.

Os primeiros instrumentos de Décio Rocha foram surgindo e recebendo nomes inusitados como: Metrola, Rochimbau, Bayma, Pirâmide e vários outros, formatando a partir deles seus discos Talvez não Seja Assim, Peixinhos e Estamira, que teve várias faixas como trilha sonora original do documentário de mesmo nome do diretor Marcos Prado, vencedor dos Festivais internacionais de Marseille (França) e Karlovy Vary (Tchekoslovaquia). Baixista virtuoso, Décio Rocha é reverenciado pelos melhores baixistas do Brasil, tais como Artur Maia e Adriano Giffone. Sua técnica e o fato de tocar invertido por ser canhoto, acabaram resultando em uma sonoridade muito especial. Sem falar de suaperfomance com os instrumentos criados por ele próprio, com os quais ele demonstra seu domínio e técnicas impressionantes. Não é à toa que, em 2008, num dos momentos de maior reconhecimento de sua carreira, Décio recebe o Troféu Cata-Vento, cedido pela Rádio Cultura Brasil de São Paulo, como melhor trilha sonora pelo CD Estamira.Em 2010, Décio Rocha grava seu mais atual álbum “Quando Estou Dormindo Nem Sempre Sei Por Onde Ando”.

Produzido pelo cantor e compositor Zeca Brasileiro, o álbum do instrumentista reuni todas as influências acumuladas ao longo da carreira e revela um dos momentos de maior expressão do músico.O projeto irá  receber no Teatro Odisséia, ao longo de seis meses convidados para participarem dessa pluralidade de Décio Rocha. Será uma apresentação por mês com convidados como Zeca Baleiro, Joanna, Rita Ribeiro, Danilo Caymmi, Chico César e Fátima Guedes.“Décio em ConSertos” não apresenta apenas um caráter eventual, o de realizar shows que quebram a rotina de determinada cidade e entretêm, mas revela-se como uma iniciativa mais completa, configurando-se como uma ação cultural que leva à comunidade a essência do artista sob todas as perspectivas em que ele trabalha, nas artes plásticas, com seus brinquedos e instrumentos musicais, nas artes visuais onde suas músicas fazem parte de trilhas sonoras, e o trabalho de percepção diferenciada da música, através da reutilização de seus resíduos, da ressignificação da produção.

Décio Rocha: Quinta-feira (27/10), às 20h, no Teatro Odisséia (Rua Mem de Sá, 66, Lapa – Tel: 2224-6367/2266-1014). R$ 25 ou R$ 15 na lista amiga até às 23h e R$ 20 na lista amiga até às 23h (redacao.cult@gmail.com).

Hoje tem Zélia Duncan no Vivo Rio. A partir das 22h (abertura das portas às 20h30), a cantora sobe ao palco para o show de lançamento do CD/DVD “Pelo Sabor do Gesto – Em Cena”.  Como o GarotaFM já viu esse show quando o mesmo era apenas um show de lançamento do CD “Pelo Sabor do Gesto” e, também, na ocasião em que o espetáculo foi gravado, ambas as vezes no Teatro Municipal de Niterói, o blog chama atenção aqui para as matérias, resenhas e vídeos publicados anteriormente. Divirta-se, comente, recomende e volte sempre!

A entrevista de Zélia Duncan sobre ‘Pelo Sabor do Gesto’

Zélia Duncan abusa da simplicidade e brilha na estreia de ‘Pelo Sabor do Gesto’ em Niterói

Quase tudo deu errado, mas Zélia Duncan segurou a barra e garantiu um ótimo show

‘No camarim, eu sinto sono’, diz Zélia Duncan no GarotaFM No Camarim

Zélia Duncan volta ao Municipal de Niterói para gravar DVD

Zélia Duncan é destaque na Rolling Stone

Zélia Duncan em Pelo Sabor do Gesto – Em Cena: Sexta-feira (21/10), com abertura às 20h30 e início do show às 22h. Vivo Rio (Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo).  Camarote A:  R$ 140, Camarote B: R$ 80, Frisas: R$ 90, Setor Vip: R$ 120, Setor 01: R$ 100, Setor 02: R$ 70, Setor 03: R$ 60 .

O Copacabana Palace abre mais uma vez suas portas para as artes. Na quarta edição do Copa Fest, a se realizar entre quinta e sábado (20 a 22/10), Airto Moreira, Edu Lobo, Arthur Verocai, Lincoln Olivetti, Clube do Balanço, Mauro Senise e Gilson Peranzzetta levam ao hotel mais chique do Brasil o que de melhor tem a música instrumental brasileira. Além de shows desses grandes nomes, o festival oferece ainda a discotecagem do coletivo Vinil É Arte.

Dançante também será a noite de sexta-feira, que terá no palco o Clube do Balanço, comandado por Ed Lincoln, a partir das 21h, e, na segunda sessão, às 23h, o show da banda liderada por Lincoln Olivetti. Hoje, Mauro Senise e Gilson Peranzzetta convidam Edu Lobo a partir das 21h30. E, no sábado, Arthur Verocai sobe no palco às 21h e Airto Moreira dá início a seu show às 23h.

Todos os dias do festival, a partir das 20h, frequentadores do Lounge Copa Fest poderão desfrutar do som de alguns dos 5 mil LPs dos DJs Tuta e Pedro, do Vinil é Arte. O coletivo é especializado em pesquisa com discos antigos de artistas nacionais e internacionais, do samba ao jazz.

Abaixo, informações sobre as atrações divulgadas pela assessoria de imprensa:

QUINTA (20/10), às 21h30: MAURO SENISE E GILSON PERANZZETTA CONVIDAM EDU LOBO

Em 2006, Mauro Senise quis apurar as possibilidades instrumentais infinitas da obra de Edu Lobo. O primeiro passo foi levar a ideia a Edu – que não só a recebeu com entusiasmo como se propôs a colaborar com temas inéditos. O segundo passo foi convocar outro grande músico, arranjador, compositor, pianista, parceiro antigo, como ele íntimo da música brasileira e do jazz e com igual sensibilidade para descobrir novos caminhos musicais: Gilson Peranzzetta. O resultado é uma requintada homenagem a Edu Lobo no elogiado “Casa Forte – A música de Edu Lobo”, de 2006. Senise e Peranzzetta se apresentam com Zeca Assumpção (contrabaixo), Rafael Barata (bateria) e o Quarteto dos Sonhos, que é formado por Bernardo Bessler (violino), José Alves (violino), Christine Springuel (viola) e Yura Ranesky (violoncelo). Edu Lobo vai fazer uma participação especial no CopaFest, que terá em seu palco, pela primeira vez, o uso da voz como instrumento.

SEXTA (21/10), às 21h: CLUBE DO BALANÇO

Fundado em 1999, o Clube do Balanço é a combinação nada aleatória de nove músicos que têm em comum a paixão pelo samba rock. Inicialmente, eles se uniram com o propósito de fazer um baile nos moldes daqueles clássicos da periferia de São Paulo nos anos 70, mas o sucesso foi tremendo e eles montaram uma senhora banda para tocar tudo ao vivo. Liderado por Marco Mattoli na guitarra, o som dessa rapaziada traz o samba na base, um toque de jazz, outro de soul, aquele plus de boogie woogie mais funk setentista e, naturalmente, muito samba rock. O Clube do Balanço é completado por Marcelo Maita (teclados), Gringo Pirrongeli (baixo), Reginaldo Gomes (trompete), Edu Salmaso (bateria) e Fred Prince (percussão), além de Mattoli. O público do CopaFest terá a oportunidade de vibrar e dançar com a reinvenção desses bailes – E EM VERSÃO INSTRUMENTAL ESPECIALMENTE CRIADA PARA O COPAFEST!

SEXTA (21/10), às 23h: LINCOLN OLIVETTI

Ainda na noite de sábado, outro instrumentista que colocava todo mundo para dançar nos clubes do subúrbio do Rio: o tecladista Lincoln Olivetti, que será acompanhado por uma super banda com direito a teclados de Donatinho e guitarra de Davi Moraes. Olivetti prestará uma homenagem a Ed Lincoln, que esse ano completa 60 anos de carreira e, em maio de 2012, oito décadas de vida. Aos 13 anos, Olivetti já animava os bailes com o seu próprio conjunto, garantindo, desde já, vivência e conhecimento dos mais variados gêneros musicais. Iniciou os cursos de música e engenharia eletrônica na universidade e, apesar de abandoná-los no meio, baseou seu trabalho no uso da eletrônica na música, tornando-se um dos pioneiros no país. Nos anos 80, se destacou como produtor e arranjador, criando uma embalagem pop para discos de estrelas como Gilberto Gil, Tim Maia, Rita Lee, Caetano Veloso e Zizi Possi. Ficou conhecido como “feiticeiro dos estúdios” e “mago do pop”.

SÁBADO (22/10), às 21h: ARTHUR VEROCAI

Vamos apresentar pela primeira vez no Rio de Janeiro o concerto “Timeless”, do incensado Arthur Verocai. Dono de uma carreira consistente como compositor e arranjador, Verocai foi gravado por intérpretes como Elis Regina, Ivan Lins, MPB-4 e Leny Andrade. Sua verve de arranjador está presente em discos de Marcos Valle, Gal Costa, Elizeth Cardoso e Nelson Gonçalves. Seu primeiro álbum solo, “Arthur Verocai”, de 1972, foi incompreendido na época de seu lançamento e só conquistou a honra devida recentemente, quando Verocai foi redescoberto no exterior por DJs e rappers e, em seguida, pela imprensa e pelo público. Ainda colhe os louros por ter dirigido, em 2009, esse concerto em Los Angeles para uma plateia em êxtase. Ele esteve à frente de uma orquestra de 30 músicos, incluindo Airto Moreira e sua filha Diana Booker. Essa noite gloriosa foi registrada no filme “Timeless”. É muita honra colocar Arthur Verocai na galeria dos grandes nomes do CopaFest!

SÁBADO (22/10), às 23h: AIRTO MOREIRA

Poucos músicos brasileiros tocaram com alguns dos maiores nomes da música mundial no último século. Airto Moreira é um deles. Baterista, percussionista e compositor, Airto integrou o legendário Quarteto Novo, considerado fundador da moderna música instrumental brasileira, e integrou as bandas de Miles Davis, Keith Jarret, Chick Corea, Wayne Shorter, Hermeto Pascoal, Stanley Clark, Egberto Gismonti, Ron Carter, Herbie Hancock, Santanna, Cannonball Adderley, Eumir Deodato e Milton Nascimento. Foi Airto quem elevou a percussão brasileira a um novo patamar na história do jazz e da música norte-americana. Ao lado da mulher, a cantora Flora Purim, ele abriu portas para outros músicos e expandiu os limites da sonoridade brasileira no exterior. Virá acompanhado pela Eyedentity, coletivo do qual faz parte sua filha com Flora, Diana Booker. Curitibano radicado em Los Angeles, Airto Moreira vai festejar seus 70 anos no CopaFest.

Da assessoria de imprensa:

Jam da Silva apresenta o show do seu aclamado CD “Dia Santo” nesta sexta-feira (14/10), às 22h, no recém-inaugurado Studio RJ, em Ipanema. O show do percussionista pernambucano traz as músicas do álbum homônimo, lançado de forma independente em 2009, e conta com a participação especial da cantora Daúde.

Desde o lançamento do álbum, o show foi apresentado no projeto Prata da Casa (SESC SP) e nos festivais, como MIMO (Olinda), Coquetel Molotov (Recife) e, no Festival de Garanhuns (Garanhuns-PE). Em 2010, Jam da Silva esteve no palco do Back To Black, em show com Arnaldo Antunes e Malines Toumani Diabaté. No mesmo ano, o musico se apresentou com a sua banda no projeto Brasil Rural Contemporâneo – 7ª Feira Nacional da Agricultura Familiar, realizado em Brasília.

Para a apresentação no Studio RJ, Jam da Silva (voz, percussão e bateria) conta com o apoio dos músicos Gustavo Corsi (guitarra e vocal), Marion Lemonnier (piano Rhodes, escaleta, programações e vocal), Garnizé (percussão) e Gil Duarte (sopros).  A concepção visual e projeções são assinadas pelo coletivo OESTUDIO. O repertório do show “Dia Santo” é composto pelas músicas: Rainha do Mar, Mania, Samba Devagar, Dia Santo, Chuva de Areia, O Pedido, Macumba, Capoeirando, Dub das Cavernas, Congachic e Ago.

Jam da Silva em “Dia Santo”: Sexta-feira (14/10), às 22h, no Studio RJ (Av. Vieira Souto, 110 – 1º andar – Arpoador/ Ipanema - (21) 2523-1204). R$ 50 ou R$ 30 na lista amiga (www.studiorj.org).

Um dos ícones do rock mundial da atualidade, o cantor e compositor californiano está de volta ao Brasil para a sua segunda e maior turnê no país, que passará por seis capitais, entre os dias 3 e 10 de dezembro. Ben Harper já é bem conhecido por aqui e, mesmo antes de emplacar com a cantora Vanessa da Mata o single “Boa Sorte/Good Luck” –   uma das músicas mais tocadas nas rádios do país nos últimos 5 anos -, havia realizado uma turnê arrebatadora do seu álbum Both Sides of the Gun, em 2007.

Com 17 anos de carreira, dois Grammys, mais de 10 milhões de discos vendidos e vários hits mundiais – incluindo Diamonds on the Inside, Steal my Kisses, Better Way, Waiting For You, Excuse Me Mr., Burn One Down, With My Two Own Hands e a versão de Sexual Healing – Ben Harper traz agora ao Brasil o seu recém-lançado Give Till it`s Gone, aclamadíssimo álbum que conta com a participação do ex-Beatle Ringo Starr em duas faixas.  Ativista de causas ambientais e humanitárias e ligado a diversas organizações não-governamentais, Ben Harper traduz toda sua filosofia de vida em suas canções numa mistura perfeita do rock, folk, blues e reggae. Para os shows no Brasil, o californiano promete um set list de sucessos e novas canções.

Promovida pela Boozuzu Entertainment e pela Geo Eventos, a turnê brasileira Ben Harper Brasil 2011 encerra a agenda de shows do cantor esse ano, depois de visitar  América do Norte, Europa, Austrália, África e uma rápida passagem pela America Latina, no Chile, durante o festival Lollapalooza, em abril.  A VENDA DE INGRESSOS PARA AS APRESENTAÇÕES DE BEN HARPER NO BRASIL SERÁ ABERTA A PARTIR DESTA SEMANA. Florianópolis, Brasília, São Paulo e Rio e Janeiro começam suas vendas no dia 16 de setembro. Com pré-venda para o show do Rio, apenas para clientes HSBC nos dias 14 e 15. Porto Alegre: as vendas estão abertas. Belo Horizonte: início das vendas no dia 20 de setembro.

Mais informações poderão ser encontradas no site oficial da turnê a partir do dia 16/09: www.benharperbrasil.com

(Da assessoria de imprensa)

Bossa nova, jazz, rock’n'roll e Jovem Guarda… Quem estiver procurando discos de vinil de artistas dessas estilos pode dar um pulo na banca A Cena Muda, em Ipanema, para garimpar. A dona, Adda Di Guimarães, está promovendo até sábado (06/08) o festival “Dias de Vinil”, todos os dias, das 10h às 19h. Aproveitem as raridades!

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Gretchen subiu ao palco do Galeria Café nesta quarta-feira para o lançamento da coletânea de sucessos que acaba de sair do forno. Produzido por Rodrigo Faour, “Gretchen: charme, talento e gostosura” traz hits e raridades dos anos 70 e 80. O álbum inaugura uma série de lançamentos do selo Microservice, que licenciou o catálogo da antiga Copacabana Discos. No encarte, fotos das capas de vários de seus LPs e compactos e ainda um texto do autor sobre sua importância em termos de comportamento na evolução de nosso universo musical pop.

Leia um texto de Rodrigo Faour sobre Gretchen:

“Quem foi criança, marmanjo ou velho babão na virada dos anos 70 para os 80 sabe muito bem o furor que Gretchen causava quando aparecia na televisão. Era uma espécie de chacrete que dançava com roupas sumárias e rebolava muito ao som de músicas divertidas, de acento latino e, mais do que cantar, chamava a atenção por seus gemidos e gritinhos proferidos durante suas apresentações. Pois este CD lançado pela Microservice dá conta de todo seu charme, talento e gostosura para nos tirar da sisudez e caretice dos tempos atuais, caindo de cabeça no terreno kitsch-dançante de suas gravações divertidas e hilariantes registradas na antiga Copacabana Discos, entre 1978 e 1987 – auge de sua carreira. Seus três indefectíveis sucessos – Freak le boom boom (1979), Conga conga conga (1980) e Melô do piripipi (1981) – que venderam milhões, principalmente em compactos – se alternam com outras 11 faixas que vão surpreender muita gente pela atualidade das batidas dançantes que não querem nada além de sacudir o esqueleto e provocar a imaginação geral. Vai da discothèque Dance with me (1978), seu primeiro hit, que logo depois foi esquecido – até a faixa-título, um presente – quem diria! – de Jorge Ben, na qual ela aparece em dueto com o “guitarreiro” Luís Wagner. E tem mais! Que tal um cover de Freddie Mercury (I was born to love you)? Ou um remake da dança do pata pata, de Miriam Makeba (Melô do Pata pata) e do break dos anos 80 (Break boom boom)? Tem ainda um samba-funk que emula Carmen Miranda, além de um flerte com as mil e uma noites, porque nenhuma dançarina moleca como ela é de ferro (Allah-la-ô, my love). Para completar, como é difícil ouvir Gretchen dissociada de seu visual exuberante, temos um encarte delicioso com diversas capas de LPs e compactos que marcaram época, além de um texto biográfico e informativo que ajuda a decifrar o fenômeno. É ouvir – e soltar a franga.”