Pré-Venda

Em “Faroeste Caboclo”, signo e ascendente em tom de ameaça: “Nunca brinque com um Peixes de Ascendente em Escorpião”. Em “Vinte e Nove”, ele utiliza o conceito do retorno de Saturno para falar de uma fase de amadurecimento. Em “Perdidos no Espaço”, Renato diz: “Calculei seu Ascendente no recibo do aluguel”. E, em “Eduardo e Mônica”, ele reforça a personalidade da personagem: “Ela era de Leão e ele tinha 16”.

Áries com Ascendente em Peixes, Renato Russo adorava astrologia. Não era um profundo conhecedor, mas gostava de incluir o assunto em suas letras. Ele estava no início de seu segundo retorno de Júpiter, uma espécie de “renascimento” para ele, quando a Legião Urbana lançou seu primeiro álbum, e começava seu terceiro ciclo de Júpiter quando lançou o derradeiro “A Tempestade” ou “O Livro dos Dias” e nos deixou precocemente.

No livro Renato Manfredini ‘Júpiter’ – As Revoluções Solares do Líder Legionário, a astróloga e jornalista Mariana Candeias “Piky” revisita a obra da Legião Urbana e acontecimentos da vida do líder legionário a partir do mapa natal de Renato Russo. Ao ouvir os álbuns sob esse prisma, ela foi encontrando semelhanças entre seus conteúdos e os mapas do principal compositor da banda, tanto natal como das revoluções solares.

Mariana Candeias partiu de Júpiter, planeta regente de Peixes, ascendente de Russo, para encontrar uma correspondência astrológica na discografia lançada nos 12 anos (que correspondem a um ciclo de Júpiter) de banda.

Com foco na produção artística e não em questões pessoais, o livro é uma declaração de amor à banda, ao mesmo tempo em que propõe uma interpretação da Revolução Solar que foge do convencional, com a ideia de mostrar a abrangência da astrologia como linguagem simbólica. Um resultado surpreendente tanto para quem gosta de astrologia como para fãs de música em geral e de uma das maiores, senão a maior banda de rock brasileira, a Legião Urbana.

*Previsão de entrega para 2º semestre de 2026

Em 1976, durante um dos períodos mais duros da ditadura militar, quatro dos maiores nomes da música brasileira se uniram em um projeto coletivo que marcou época e entrou para a História. Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa e Maria Bethânia se tornaram os Doces Bárbaros, quarteto criado para celebrar uma década de carreira dos quatro artistas com uma série de shows que estreou em junho de 1976 no Anhembi, em São Paulo. Em “Mistério Sempre Há de Pintar Por Aí – Uma História dos Doces Bárbaros”, Luiz Abrahão reconstrói a cronologia deste “supergrupo” pós-tropicalista, desde a estreia conjunta em Salvador, ainda em 1964, passando também pela explosão de suas carreiras individuais, quando já eram tratados como um “grupo baiano” unificado, até a consolidação definitiva dessa parceria nos anos 1970.

A obra investiga episódios marcantes e controversos, como a gênese do nome – uma resposta de Caetano Veloso aos preconceitos proferidos pelo jornal O Pasquim à época – e a prisão de Gilberto Gil em Florianópolis por porte de maconha, que interrompeu a turnê e colocou o grupo no centro de um debate sobre moralidade promovido pelas forças de repressão. Através de uma pesquisa extensa e rigorosa, o livro explora os bastidores dos shows de 1976, além de registrar os outros encontros do quarteto ao longo dos anos, do desfile da Mangueira em 1994 até as últimas apresentações conjuntas em 2002. Trata-se de um relato essencial, com abordagem inédita, que mostra como a união desses quatro “bárbaros”, mais do que um simples encontro de amigos, simbolizou uma “utopia de liberdade” em meio a tempos tão obscuros.